Показ дописів із міткою Українці пишаються. Показати всі дописи
Показ дописів із міткою Українці пишаються. Показати всі дописи

12 квітня. День пам’яті людини, яка фактично “переписала” історію української мови — і зробила це так, що імперія не змогла пробачити. Юрій Шевельов. Або — Юрій Шерех.


Лінгвіст світового рівня. Професор Гарварду і Колумбії. Людина, яка знала мову не як предмет — а як зброю, пам’ять і ідентичність.

Він народився в родині з німецьким корінням. Міг бути ким завгодно. Але став українцем — свідомо.
Ще хлопцем він сидів у залі «Березоля» і дивився вистави Курбаса. Слухав Хвильового. Бачив тих, кого згодом розстріляють.
А потім усе життя — ніс їхню правду далі.
Коли почалась війна — залишився в окупованому Харкові.
Коли прийшли радянські — змушений був тікати.
Коли опинився на Заході — став одним із найвпливовіших славістів світу.
І зробив головне.
Він довів те, що імперія заперечувала століттями:
українська мова — не «діалект».
Вона окрема. Глибока. Самостійна.
І має свою історію, яку неможливо стерти.
Його книги ламали не лише наукові теорії — вони ламали колоніальне мислення.
В СРСР його ім’я було під забороною.
Його не друкували. Не згадували.
Але його боялись.
Бо він говорив прямо.
«Те, що Грушевський зробив для історії, я зробив для мови».
Це не було хизуванням.
Це була точність.
Він написав майже 900 праць.
Володів кількома мовами.
Але головне — він повернув українцям право говорити про себе без чужого диктату.
Його називають амбасадором Розстріляного Відродження.
Бо він не дав цьому поколінню зникнути в тиші.
І сьогодні — коли ми знову боремося за своє —
його думки звучать ще гучніше.
Бо мова — це не просто слова.
Це межа, за якою або ти є… або тебе стирають.
Пам’ятаємо.

Соломія Крушельницька довела: можна підкорити світ – і залишитися вірним собі. Можна співати вісьмома мовами і не забути рідну


 Уявіть: великої співачки Соломії Крушельницької могло б… і не бути!

💛 Якби, обираючи між заміжжям та сценою, вона не обрала б сцену!
Соломія Крушельницька – «найвидатніша Чіо-Чіо-Сан», "незабутня Аїда", "неперевершена Валькірія". Звичайна дівчина, родом із села на Тернопільщині, у роки її юності ніхто й уявити не міг, що її ще за життя визнають найвидатнішою співачкою світу.
✨ Між весіллям і сценою — вибрала сцену
Коли Соломії виповнилося 18, вона заручилася із молодим семінаристом Зеноном Гутковським. Привабливий, з хорошої сім’ї, за тодішніми мірками – хоч куди жених! Однак йому не подобалося, що його майбутня дружина співає, грає і марить музикою Бетховена та Шопена. “Як вийдеш заміж, станеш господинею, тоді тобі буде не до співу”, – відрубав наречений. І тоді вона наважилася на непросту розмову з батьком-священиком. За лічені дні до весілля Соломія з батькового благословення розірвала заручини. Пізніше її друг Михайло Павлик напише: "До господарки є мільйони, а велика співачка Соломія Крушельницька – одна".
✨ Від Львова до La Scala
1893 рік. Дебют у Львівському театрі в опері. Її талант помітила оперна діва Джемма Беллінчоні і запропонувала навчання в Італії.
Батько взяв позику на її навчання – так сильно він вірив у доньку і підтримував її. Соломія виправдала довіру. Через п'ять років вона вже тріумфувала на сценах Європи.
На її честь у Чилі випускали білих голубів у театрі, а в Кракові після вистави публіка випрягала коней з її карети та самі везли її екіпаж до готелю. У 25 років вона підкорює сцени Парижа та знаменитого міланського La Scala.
💙 Вона могла стати італійкою – Італія її боготворила. Могла стати полькою – Варшава її обожнювала. Могла стати французькою іконою – Париж їй аплодував стоячи.
Але вона завжди залишалася українкою.
"Національність мою знають усі, я її не змінювала й ніколи не зміню, попри те що підлизування й ставання під прапори сильніших іноді приносять вигоду", – казала Соломія Крушельницька.
Вже будучи зіркою найвеличніших оперних сцен світу, вона щороку приїздила з виступами в рідний Тернопіль, а також у Львів, Чернівці чи Збараж. А на гастролі брала із собою як талісман збірку "Кобзаря" Шевченка.
✨ Врятувала Пуччіні
Лютий 1904 року. Прем'єра опери "Мадам Баттерфляй" тоді вже відомого італійського композитора Джакомо Пуччіні у La Scala провалилася – публіка освистала її. Пуччіні був розбитий.
💛 Він попросив Соломію Крушельницьку виконати головну вокальну партію і врятувати оперу. Вона погодилася – і успіх був надзвичайний! На повторній прем'єрі оновленої опери її викликали на біс аж сім разів!
✨ Українка – понад усе!
За своє життя Соломія Крушельницька відвідала сотні міст Європи, Південної й Північної Америки.
Щоб виступати на міжнародній сцені, вона опанувала вісім іноземних мов.
💙 Однак у неї була власна особлива традиція – «український епілог». Де б вона не виступала, кожен свій концерт завжди завершувала виконанням українських народних пісень.
✨ Сама собі покровителька
💛 “Мільйонери пропонували мені – з умовою, коли вийду за них заміж, – збудувати окрему оперу, виключно для мене, або радили забувати про свою тяжку професію і обрати собі спосіб життя до вподоби в якій завгодно частині світу", – писала вона. І – відхиляла всі пропозиції руки й серця.
Відкинула залицяння «самого» Федора Шаляпіна. У неї був безнадійно закоханий геніальний Василь Стефаник. Її вважали «фатальною жінкою», задля неї долали тисячі кілометрів, задаровували квітами та коштовностями. А вона сама… несподівано навчилася керувати автомобілем і ганяла за кермом вулицями Мілану, чим невимовно дивувала і дратувала тодішнє консервативне суспільство.
✨ Кохання, що розпалив Везувій
Заміж Соломія Крушельницька вийшла лише в 1910 році – за італійського адвоката Чезаре Річчоні. Їхні почуття розпалив… вулкан Везувій!
💙 І це не метафора. Річ у тім, що в 1906 році Соломія не поїхала виступати у театр San Carlo, бо неподалік сталося виверження вулкана Везувій і лікарі попередили, що попіл може зашкодити її голосовим зв’язкам. Керівники театру подали на неї до суду і Крушельницька звернулася до адвоката Чезаре. Він блискуче виграв справу, а вона – закохалася. Вони прожили разом 26 років.
Соломія казала: Чезаре був її другом, близькою людиною і єдиним чоловіком, якого вона кохала.
✨ Талант за «залізною завісою"
1939 рік. Після смерті чоловіка Соломія Крушельницька з двома скроманими валізами приїхала у Галичину провідати рідних – але почалася Друга світова війна і вона так і не повернулася до Італії.
💛 Під час радянської окупації «совіти» зробили співачку заручницею режиму: її будинок забрали, лишивши їй із сестрою одну кімнатку на другому поверсі. Громадянства і пенсії не давали, доки вона не передала свою віллу в Італії радянській державі. Ту продали. Самій співачці дісталися копійки.
Світову зірку не випускали за кордон. Її талант опинився за "залізною завісою". У радянському союзі Соломія Крушельницька – українка, яку за життя визнали найвидатнішою співачкою світу! – майже не мала засобів для існування і намагалася вижити за гроші від приватних уроків вокалу.
Лише згодом їй дали можливість викладати у Львівській консерваторії.
Останній свій концерт вона дала у 77 років. А в 79, з раком горла, незадовго пере смертю, записала чотири українські пісні.
Бо залишилася українкою до останнього подиху💛💙
✨ Сьогодні у La Scala стоїть її барельєф. Поруч із Карузо. Єдина українка серед світових легенд.
Соломія Крушельницька довела: можна підкорити світ – і залишитися вірним собі. Можна співати вісьмома мовами і не забути рідну. Можна жити в неволі – і залишитися вільною душею 🇺🇦

БУДЬМО!!!...

 Є в Україні таке ємке слово. Його радо й завзято повторюють іноземці за столом: Bud’mo!

Хоч і не розуміють нічого.
Воно не перекладається!
Це навіть не «паляниця». Це хромосома з ДНК.
Будьмо!
Будьмо - це про те, що ми є, були й будемо.
Це про те, що нас не вбити.
Про те, що ми не скоримося ніколи й нікому.
А радше загинемо, але не здамося.
Будьмо - це воля, це Січ.
Це вічний гул Дикого Степу!
Будьмо! - це Україна.
Це вишиванки, й хрущі над вишнею.
Це наші старі кладовища і давні могили.
Це Голодомор і колективізація.
Це Червона рута і Стус, і Григір Тютюнник.
Тарас, Леся, Франко.
Жадан і Іздрик, Козак-Систем.
Драч, Павличко і Вінграновський.
Червона калина.
Це - Мазепа і Мотря.
Богдан і Петлюра.
Це - тіні забутих предків.
Це Василь Симоненко і Ліна Костенко.
Василь Стефаник і Нечуй-Левицький.
Будьмо - це мис Тарханкут і Карпати.
Це острів Зміїний,
Харків і Суми, Чернігів і Полтава, Херсон.
І Коктебель!
Лузанівка і Пересипський міст…
Будьмо, це коли - ой, на горі, та й женці жнуть! І десь там Галя несе воду.
І хлопці розпрягають коней.
І сорочку мати вишила мені. Червоними та чорними нитками…
Під копитом камінь тріснув…
Будьмо - це донати та безпілотники.
Будьмо - це окопні свічки та камуфляжні сітки.
Будьмо - це тюльпани й хризантеми на останній дорозі Воїна.
Будьмо - це українські прапори над гробками.
Будьмо - це наші нерви й наші діти й собаки в «двох стінах» під час повітряних тривог, це - наші сльози, наша гідність, честь і гонор.
Будьмо - це лелеки навесні, що повертаються до свого гнізда, до свого дому. І F-16 з лелеками…
Будьмо - це вранці лугом, босими ногами…
І зелені лини в ятері, що переливаються проти сонця, і мед, що зі щільників тече по ліктях… і дідова коса, що дзвенить від мантачки на світанку, ще до роси…
Будьмо, це бабині вареники з капустою й сиром…
Будьмо, це - знов зозулі голос чути в лісі…
І білий сніг на зеленому листі…
Будьмо - це Ми! Ми - будьмо!
Будьмо! Будьмо навіки, брати й сестри!

12 січня 2024 - 115 років від дня народження української художниці Марії Примаченко.

Марія Примаченко – людина, яка випередила час 

Президент Володимир Зеленський посмертно нагородив Марію Примаченко відзнакою "Національна легенда України".
Україна віддала належне худржниці, за одне полотно якої купили 125 авто на фронт.



100 років із дня народження Сергія Параджанова




 

Про фільм "Тіні забутих предків"


"МОСКВА ХОТІЛА АБИ Я СКОМПОНУВАВ ВСЕ НА РОСІЙСЬКИЙ ЛАД. Я ВІДМОВИВСЯ. У ПІДСУМКУ КАРТИНУ ПОТРАКТУВАНО ЯК ВИРАЖЕННЯ УКРАЇНСЬКОГО НАЦІОНАЛІЗМУ."
100 років тому:
9.01.1924 – у Тбілісі в Грузії народився Сергій Параджанов, вірменин за національністю, кінорежисер, народний артист УРСР (1990, посмертно), лауреат Державної премії України ім. Т. Шевченка (1991, посмертно), один з визначних представників «українського поетичного кіно». Навчався на вокальному відділенні Тбіліської (1942-1945) та Московської (1945) консерваторій. Закінчив Всесоюзний державний інститут кінематографії (1946-1951), після чого направлений на Київську студію художніх фільмів. Лекції в Москві слухав в українського режисера І. Савченка, а диплом одержав із рук О. Довженка, який і порадив йому їхати до Києва. З Україною пов'язана велика частина життя і творчости, де сформувався як режисер-постановник. Тут він створив свій шедевр «Тіні забутих предків», який після екранізації у 1964 приніс міжнародне визнання. Фільм отримав 39 міжнародних нагород, 28 призів на кінофестивалях (із них – 24 гран-прі) у 21 країні, режисеру надійшли вітання від Фелліні, Антоніоні, Куросава, а польський режисер Анджей Вайда став перед ним на коліна і поцілував руку. Натомість Державний Комітет Ради Міністрів УРСР з кінематографії відмовив авторам фільму в оплаті за першою категорією оскільки він не відображав радянської дійсности. Справжні ж мотиви незадоволення владоможців фільмом озвучив сам режисер: «Москва хотіла від мене аби я скомпонував все на російський лад. Та я відмовився, розуміючи, що це буде вульгаризацією. У підсумку Москва потрактувала картину як вираження українського націоналізму».
Влада проґавила цей фільм оскільки з винятковою пильністю слідкувала за українською творчою інтелігенцією і цілковито не сподівалась, що український національний шедевр сотворить вірменин за походженням. Проґавила, бо молодого нікому не відомого початківця без надмірних зусиль можна було знищити, але з всесвітньо відомим метром було куди складніше. У 1965-1968 разом з іншими відомими діячами української науки та культури протестував проти політичних арештів в Україні, вимагав проведення відкритих судових процесів, домагався свободи слова. Його фільм «Тіні забутих предків» тоді став символом непокори. Під час прем’єри (1965) В. Стус та І. Дзюба закликали глядачів висловити вставанням протест проти політичних арештів.
1973 заарештований (в часі арешту зникло 17 сценаріїв) і засуджений на 5 років за «гомосексуалізм». Кримінальна стаття обрана владою цільово – щоби зробити нестерпним перебування у в'язниці, проте кримінальний світ визнав його репутацію дисидента. Внаслідок тиску світової громадськості звільнений 1977, проте із забороною жити в Україні. Помер у Єревані, Вірменія від раку легені 1990.
Іван Дзюба: «…його вбивали довго, систематично і невідступно. Як? Найефективнішим способом. Коли мають справу з генієм, цей спосіб простий до іділізму: не давати йому працювати, не давати реалізувати себе. І не давали. Роками. Великий режисер світової слави, кожен кадр і кожну думку якого фахівці ловили на вагу золота, ходив без роботи, метався між кіностудіями країни, пропонуючи свої послуги, свої сценарії та режисерські задуми і лише зрідка добиваючись дозволу на постановку».
З листа С. Параджанова секретареві ЦК КПУ Ф. Овчаренку: «На біду чи на щастя я органічно зрісся з Україною, я закоханий в її культуру, я виростав з неї як митець і я не мислю своєї творчості поза нею. З нею пов'язані мої найбільші творчі задуми, моя найдорожча мрія поставити фільм за інтермеццо Михайла Коцюбинського. Я ні нащо не нарікаю і нічого не прошу, я просто хочу запитати невже Українська Радянська держава в другому півсторіччі свого існування не може надати можливість кінорежисерові який довів свій професійний рівень і творчий масштаб якого помітив і визнав увесь кінематографічний світ поставити фільми які б збагатили мистецтво українського народу».
Телеграма С. Параджанова: «Москва. Кремль. Косигіну. Оскільки я — єдиний безробітний кінорежисер у Радянському Союзі, наполегливо прошу відпустити мене в голому вигляді через радянсько-іранський кордон, може, стану родоначальником в іранському кіно. Параджанов».
Телеграма С. Параджанова: «Москва. Кремль. Політбюро. Для зйомок фільму Саятнова потрібна сиванська форель. В озері її не знайдено. Останні дві форелі на столі першого секретаря ЦК Кочиняна. Прошу дати розпорядження забрати її звідти для зйомок. Параджанов».
Коли до нього в Тбілісі приїхав український поет він вийшов на балкон і закричав: «Гей, кагебісти, до мене приїхав Іван Драч з Києва».
Закид С. Параджанова кінономенклатурнику з Москви: «Кіно ця держава робити не вміє. У вас найкраще виходить вводити танки у чужі столиці».
До сторічного ювілею видатного режисера, сценариста, художника.
Надія Зубченко


"Рабство починається з мовчання".
Сергій Параджанов.
Як же йому, вірменину, треба було любити Україну, щоб ТАК про неї розповісти і зачарувати її образом увесь світ! І як владі потрібно було її не любити, щоб, коли "Тіні забутих предків" з грандіозним тріумфом облетіли кінотеатри багатьох країн, зробити вигляд, що нічого не відбулось. І цькувати Параджанова до кінця його життя.
Його дітище й досі ніхто не обійшов. Легендарний фільм залишається номером один в списку 100 найкращих стрічок в історії українського кіно. За кількістю міжнародних нагород він увійшов до книги рекордів Гіннеса. "Скромні українські кінематографісти навіть не уявляють, що на їхній фільм в Парижі стоять у чергах усю ніч", -- захопливими відгуками західна преса вибухнула з перших днів показу.
Свою шану режисеру висловили зубри кінематографу -- Фелліні, Антоніоні, Куросава, Годар. Анджей Вайда, стоячи на колінах, поцілував його руку. Завдяки міжнародному визнанню такого масштабу, радянські чиновники не посміли навічно покласти український кіношедевр на полицю.
"Найстрашніше -- прогавити прекрасне!"
Він його відчув в душі нашого народу, самобутніх традиціях і обрядах, автентичних піснях, неймовірній природі Карпат... Це прекрасне разом з ним трепетно донесли світу надталановиті люди: М. Коцюбинський -- автор одноіменної повісті, М. Скорик -- композитор, Ю. Іллєнко -- оператор, І. Миколайчук і Л. Кадочникова в головних ролях та інші. А ще гуцули -- прості, нефахові люди, завдяки яким пронизлива поетична притча набула справжньої неповторності.
І залучення місцевих до зйомок, і виснажлива цілодобова робота, і доправлення літаком трембіт до студії звукозапису (мала бути чистота звуку!), і фарбування гір в необхідний для певного кадру колір -- все розквітло вражаючим результатом.
"Мене треба було вилучити, і це сталося".
Та такого кроку до самоідентифікації українців з окресленням власних цінностей постсталінський режим пробачити не міг. Ще й завдяки відчайдушній наполегливості Параджанова фільм вийшов у прокат без російського дубляжу. А сама його прем'єра 4 вересня 1965 року в Києві перетворилась на протест проти переслідування української інтелігенції.
Все сталось стрімко і несподівано. Іван Дзюба, який вийшов на сцену для привітання, звернувся до глядачів зі словами: "У нас велике свято. Але й велике горе. В Україні почалися арешти творчої молоді". Він називав імена арештованих, навіть коли увімкнули сирену. Василь Стус та В'ячеслав Чорновіл, підтримуючи його, закликали людей встати на знак протесту проти репресій. З близько 800 присутніх у залі піднялось 50-60 чоловік.
"Я вірменин, який народився у Тбілісі й сидів у російській в'язниці за український націоналізм".
Як не було важко, Параджанов вперто йшов своїм шляхом. Ручним режисером ставати не збирався. В 1966 році розпочав роботу над фільмом "Київські фрески", який цензура випустити не дозволила. Розуміючи, що покарання неминуче, виїхав до Вірменії, де зняв ще один свій шедевр -- "Колір граната".
Все ж без України жити не зміг -- в 1971 році повернувся. А вже в 1973-му без жодних докорів сумління в нього забрали 17 готових до зйомок сценаріїв і засудили до 5 років колонії суворого режиму за шістьма статтями. Не зломлений, але хворий, ув'язнення переносив непросто -- це були роки приниження і знущань. Рятувала творчість.
Лише завдяки потужному міжнародному тиску "людину, яка належить світу" в грудні 1977 року звільнили. Хоч право жити в Україні -- своїй "другій Батьківщині", він втратив. Працював у Тбілісі. В 1989 році розпочав роботу над автобіографічним фільмом "Сповідь". Завершити не встиг.
"Час великодушний і справедливий -- він очищає пам'ять, знімає наклепи й образи із засуджених, воскрешає забутих, судить неправедних."
Час і справді розставив все на свої місця. "Господар храму кіно" отримав і українські нагороди -- в 1990 році звання Народного артиста України, а в 1991-му Національну премію імені Тараса Шевченка. Посмертно.
"Хай живе Україна! Хай живе український націоналізм у тому сенсі, у якому розумію його я: не можна допустити, щоб настав час, коли не буде слова українського, чи не буде пісні української, чи не буде сонця українського і не буде соняшника українського". Сергій Параджанов.
Низький уклін Вам, Маестро.

Цікаво знати..

Збірник “Про життя України” 

Фільтр. Національний проєкт з медіаграмотності спільно з Центр демократії та верховенства права за фінансової підтримки IMS (International Media Support) створив збірник «Про життя України», у якому розповідає чимало інеймовірних історій.
Він — про таланти української історії. Про багато випробувань, брехні та несправедливості, а також про нашого давнього ворога (совітів, радянщину, Росію тепер). Багато потрібно ще зусиль, аби повернути правдиву історію України, і цей збірник — лише один важливий крок у цьому напрямку.


Цікаво знати..

 

Олігарх, на чию честь назвали вулицю в Києві!

Однак якби не він, третини людей зі шкільних підручників ніколи туди б не потрапили.
Знаєте, як у фільмі "Назад у майбутнє", прибираєш одну людину, і цілий натовп зникає на фото.
Такою людиною для українського ХХ століття є Євген Харлампійович Чикаленко.
Це він любив повторювати, що Україну слід любити до глибини власної кишені.
Якось письменник Мордовець написав про поневіряння українських авторів у російських видавництвах.
Це прочитав Чикаленко і сказав, що платитиме стільки ж, як росіяни, якщо Мордовець писатиме українською.
Десь відтоді він став одним з менеджерів українського культурного руху, як би ми зараз це назвали.
Питав Рєпіна, чи не хоче він писати картини на українські сюжети?
Платив Коцюбинському 1000 золотих карбованців на рік, на той час, дуже пристойні гроші.
Бо так, виявляється, українські письменники мають щось їсти, щоб писати.
Фінансував Грушевського, Винниченка, Франка, Кобилянську. Підтримав матеріально видання "Словаря української мови" Бориса Грінченка.
Чикаленко дав грошей на першу українську щоденну газету, українську школу, книгарню, перше велике українське видавництво.
"Хоч і поганенька "Рада", але все-таки вона свідчить – ми живі як нація, ми ще не вмерли!
Смерть такої газети від анемії – це друге Берестечко, величезний удар по нашому національному рухові".
"Я не раз казав, що коли не матимемо своєї преси, школи, або хоча б такого геніального брехуна, як Сенкевич, щоб розбудив у широких колах національну свідомість, то станемо провансальцями".
Дав гроші на будівництво Академічного дому у Львові.
Йому було важливо, щоб в кімнаті жили один, максимум два студенти, щоб все з комфортом і по-людськи.
Хто передав гроші?
"Один невідомий добродій".
До речі, пізніше в цьому домі збиралися Бандера та Шухевич, але то вже інша історія.
Викупив землю в Алупці, щоб збудувати пансіон для хворих українських письменників.
Євген Харлампійович втратив 8-річну доньку.
І вирішив вшанувати її пам’ять, віддавши частину грошей, які відкладав для посагу доньці, для журналу "Київська старовина" для премії за найкращий твір з історії України.
Саме Євгена Чикаленка зобразив Іван Карпенко-Карий у п'єсі "Хазяїн".
Його дивувало, що Чикаленко не витрачає грошей на себе.
Але Чикаленко міг запросто продати один зі своїх будинків, бо бракувало коштів на газету.
Якщо потрібно було терміново профінансувати черговий український проєкт, він просто відрізав від своїх земель і продавав.
Звідки ж кошти?
Чикаленко був агрономом, напрочуд успішним.
Його книжка "Розмови про сільське хазяйство" за популярністю у селян була другою після Кобзаря.
Півмільйонний тираж, дві великі срібні й одна золота медалі від сільськогосподарських товариств.
Але видання книжки українською Чикаленко добивався 5 років. На своїх землях активно впроваджував трактор замість сохи, використовував технологію чорного пару.
Коли по всій Російській імперії була засуха, у Чикаленка з врожаями все було добре.
Про його погляди.
Чикаленко говорив українською, в дитинстві його дражнили, бо, мовляв, говорить "мужицькою" мовою.
Робив ставку на середніх землевласників, мабуть, зараз їх можна назвати середнім класом.
Один з ініціаторів скликання Центральної Ради.
Власне ідея Центральної Ради народилася у нього вдома. Відмовився бути міністром агрополітики.
Не вважав себе політиком, а тому відмовився бути гетьманом на користь Скоропадського.
"Не сотворений я на перші ролі, ніколи їх не грав і не претендував на їх, а робив те, що мені давало моральне задоволення, а через те й заслуги мої не великі".
"Говорив правду, а не годував цукерками".
Вважав "хочете соціалістичну революцію, отримаєте безкінечну Росію".
"Німці нам не страшні; кацапи страшніші, але не через те, що вони нас обрусять: коли не обрусили нас за 250 років, то не зможуть обрусити й далі.
Вони страшні Україні своєю некультурністю: під московським пануванням наш народ не розвинувся, а понизився культурно, навіть став менш грамотним".
А далі, а що далі?
Прийшли більшовики, і він змушений був емігрувати, сподіваючись повернутися, коли Україну звільнять від комуняк. Звісно, землі й маєтки в еміграцію не забереш.
За кордоном жив бідно, збирав в лісі деревину на розтопку. Щоб зібрати йому кошти на операцію на шлунку, знайомі розмістили оголошення в газеті української громади у Сполучених Штатах.
Сам Чикаленко соромився приймати таку допомогу.
"Хотілося б ще трохи пожити, щоб побачити, чим скінчиться доля України, про яку я весь свідомий вік клопотався і про яку дбав.
Всі зайві гроші, що зоставалися від мого скромного життя, я віддавав на українські справи, про які вже й позабував…
Ось чому я не склав собі запасу на старість".
Заповідав розвіяти свій прах у рідному селі Перешори на Одещині.
Вийшло інакше.
Після заплутаної детективної історії урна з його прахом була втрачена.
Я от думаю про той конкурс на кращий твір з історії України.
Ну чому у нас постійно пам'ять як у рибок?
Людина послідовно, регулярно, щедро фінансувала українську культуру, освіту, політику, економіку.
Не знаю, що б без цих зусиль від нас залишилося у ХХ столітті.